31. Międzynarodowy Festiwal Filmowy ETIUDA&ANIMA plakat

W trakcie tegorocznej edycji festiwalu będzie można osobiście spotkać wspaniałych artystów. Trzykrotnie nominowany do Oscara reżyser i producent Peter Lord, założyciel legendarnej, brytyjskiej wytwórni Aardman, z której pochodzą tak kultowe postaci jak Wallace i Gromit czy Baranek Shaun, poprowadzi masterclass pt. Tworzenie magii animacji poklatkowej i zaprezentuje swój pełnometrażowy film Piraci!. Zdobywczyni Złotego Niedźwiedzia festiwalu Berlinale, Kryształu Annecy oraz nominacji do Oscara, czeska animatorka Michaela Pavlátová wyróżniona zostanie doroczną nagrodą dla wybitnego artysty i pedagoga, a więc filmowca łączącego pracę twórczą z działalnością pedagogiczną. Artystka przedstawi retrospektywę swoich animacji, a także dokonania filmowe swych uczniów. W ramach cyklu Autoportrety twórców animacji swój warsztat animatorski i metody pracy twórczej zaprezentują Szwedka Niki Lindroth von Bahr, nagrodzona m.in. kryształem dla najlepszej animacji krótkometrażowej festiwalu Annecy 2017, a także niemiecki twórca Volker Schlecht, którego ostatni film animowany The Waiting odwiedził zarówno Berlinale jak i Cannes. Artyści przedstawią także swoje wystawy: Volker zaprezentuje szkice i rysunki powstałe przy okazji produkcji filmów, natomiast Niki niezwykle kunsztowne makiety, przedstawiające jej zwierzęco-ludzkich bohaterów oraz otaczające ich, precyzyjne scenografie. Najnowsze animacje pełnometrażowe Jak zawsze, w trakcie festiwalu będzie można zobaczyć najnowsze, pełnometrażowe filmy animowane, nieobecne jeszcze w polskiej dystrybucji kinowej.

Festiwal rozpocznie pokaz tegorocznego łotewskiego kandydata do Oscara – animacji Flow Gintsa Zilbalodisa. To film opowiadający o potrzebie współpracy w grupie przypadkiem połączonych ze sobą bohaterów: w świecie zalanym przez wielką powódź, na pokładzie łodzi dryfują wspólnie kot, ptak, lemur, labrador, i... kapibara. Niebieski pelikan opowiada o trzech młodych Węgrach, którzy w latach 90. przy użyciu niebieskiego atramentu fałszują międzynarodowe bilety kolejowe, dając całemu pokoleniu możliwość podróżowania i poznawania świata. Zmiany Adama to historia osobliwego piętnastolatka, którego ciało przemienia się pod wpływem kpin i negatywnych komentarzy otaczających go osób. Bohater musi nauczyć się godzić wiele aspektów nastoletniego życia, które bywa trudne, ale i piękne. Rock Bottom z kolei w formie długiego, onirycznego teledysku, przedstawia poruszającą historię miłosną młodej pary artystów, a jednocześnie stanowi uniwersalną opowieść o wielkiej sile sztuki i muzyki, opartą na życiu brytyjskiego muzyka Roberta Wyatta, znanego z takich zespołów jak Soft Machine, The Wilde Flowers czy ze współpracy z Jimim Hendrixem.

Za produkcję współodpowiedzialne było gdańskie studio GS Animation. Europa w krótkim metrażu W ramach stałego cyklu prezentacji europejskich dokonań filmowych będziemy mogli w tym roku obejrzeć pokaz najlepszych animacji z festiwalu Trickfilm w Stuttgarcie, a tradycyjną festiwalową dziesiątkę przygotował w tym roku festiwal ANIMEST z Bukaresztu, dzięki czemu będzie można poznać 10 najlepszych animacji rumuńskich w wyborze dyrektora festiwalu, Mihaia Mitricy. VR, AI, AUDIO i EKO Rozbudowany blok wydarzeń branżowych pod szyldem Creative Lab E&A obejmować będzie serię warsztatów, seminariów, spotkań i wystaw. W strefie wirtualnej rzeczywistości będzie można zanurzyć się w życie mieszkańców krakowskiego Kazimierza zmagającego się z natłokiem turystów (Untershlak – Solids autorstwa duetu Memorymorph), powalczyć z cyfrowym przebodźcowaniem (Mind’s Mirage: The Spectrum of Thought Aleksandry Rodobolskiej-Dudek) czy poznać historię mieszkańców kamienicy czynszowej (The Tenement House Wioli Sowy). Prezentowany będzie także wielokrotnie nagradzany projekt Z Rynku Głównego Brazylijczyka Pedro Harresa, którego autor poprowadzi też masterclass opisujący specyfikę tworzenia animacji dla interaktywnej rzeczywistości wirtualnej. Wątpliwości związane z wykorzystaniem sztucznej inteligencji w procesie twórczym poruszy Grzegorz Wacławek w ramach seminarium Koniec indywidualności: Jak AI homogenizuje sztukę i animację? Niezwykle ciekawe seminarium Immersyjna rzeczywistość: droga ku leczeniu poprzez sztukę i technologię poprowadzi projektantka gier i wirtualnej rzeczywistości, a równocześnie psycholożka Iwona Pomianowska, a będzie ono dotyczyć wykorzystania wirtualnej rzeczywistości w procesach leczenia i terapii. Festiwal nie zapomina o osobach nieuprzywilejowanych: już w 2010 roku organizował pierwsze w Krakowie pokazy filmów z audiodeskrypcją i kontynuuje tę działalność do dziś. Dzięki pokazom pod hasłem Obrazy słowem malowane osoby niedowidzące będą mogły zapoznać się z filmami nagrodzonymi podczas poprzedniej edycji ETIUDY&ANIMY.